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ARTISTA E GESTÃO CULTURAL

BERNA HUIDOBRO

Com uma visão itinerante e colaborativa, transforma cada palco num espaço de troca humana, criando redes a nível global.

  • INTERPRETAÇÃO

  • ENCENAÇÃO

  • PRODUÇÃO

  • OFICINAS

Artista versátil com mais de 15 anos de trajetória na Europa e na América Latina. Combina circo, teatro físico, nova magia e marionetas para criar espetáculos poéticos, cómicos e que convidam à reflexão.

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Acerca de

BIOGRAFIA

Berna Huidobro Femen
Berna Huidobro Femen
Berna Huidobro circo

Berna Huidobro nasceu no Chile (1986) e reside na Europa desde 2011. É uma artista de circo e teatro físico com uma trajetória internacional que abrange Europa e América Latina.

 

Sua carreira, marcada por uma constante busca criativa e uma profunda conexão com o público, combina interpretação, direção artística e docência.

Formou-se na Pontifícia Universidade Católica do Chile, onde obteve a licenciatura em Teatro (2008). Realizou um Mestrado em Gestão Cultural na Universidade de Barcelona (2015) e aperfeiçoou-se em Teatro Gestual na Escola Berty Tovías de Barcelona, especializando-se no Método de Jacques Lecoq (2014). Também se especializou em Nova Magia através do programa BetaCircus (2022).

A sua formação circense inclui uma especialização em paradas de mão em Barcelona com os mestres Enric Petit e Olger Caci, e na disciplina de mão a mão com Fernando Melki (Barcelona), Mahmoud Louertani (França) e Sasha Kudyakova (Brasil), enriquecendo a sua prática cénica com um domínio corporal excepcional.

Atualmente, co-cria os espetáculos "Pandora", "Abrazo", "Femen" e "Vertical Boom", além de ser intérprete do programa "Boca Aberta" do Teatro Nacional Dona Maria II (Lisboa). Anteriormente, co-criou com a companhia Vaya (2016-2023) os espetáculos "Atempo", "On Time", "Ecosofía", "I See You" e "Barbelix". Com a companhia Giramundo (2012-2015), co-criou o espetáculo "Sueño de Hilos", e com a companhia La Kanita Callejera (2009-2011), o espetáculo "Capital".

O seu trabalho foi premiado em festivais internacionais de prestígio, como o Festival Mimos/França (2023), Festiclown/Espanha (2019-2022) e Sarmede/Itália (2018), recebendo prêmios do público com os espetáculos "Atempo" e "Vertical Boom".

Desde 2019, é diretora do Festival Emraizart no Algarve, Portugal, onde promove o acesso às artes em comunidades rurais, ampliando o alcance cultural em novas localidades.

Trabalhou na produção de projetos artísticos internacionais com a companhia La Fura dels Baus e no festival FiraTàrrega.

Colabora artisticamente com as associações culturais portuguesas Teatro Experimental de Lagos e Circo Vagamundo, além da organização de ajuda humanitária Payasos en Rebeldía.

O seu compromisso com a docência reflete-se no seu trabalho como professora de circo integral, ministrando formações intensivas e seminários. Foi professora regular na escola de circo El Circo del Mundo Chile (2018), onde lecionou a disciplina de mão a mão.

Servicios

PROJETOS ARTÍSTICOS

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Duo Niu - Pandora

VAYA - VERTICAL BOOM

Berna Huidobro Abrazo
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ABRAÇO

Berna Huidobro Femen
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FEMEN

Galería

VIDEOTECA

BERNA HUIDOBRO

A aposta artística de Berna Huidobro caracteriza-se pela criação de espetáculos multidisciplinares que interpelam o público, criando experiências sensíveis, imersivas e reflexivas.

Contacto

CONTATO

ESPETÁCULOS EM CIRCULAÇÃO

As minhas propostas exploram estéticas e linguagens cénicas diversas, mantendo como linha comum o Teatro Físico.

Todos os projetos destacam-se pelo forte compromisso corporal e por uma linguagem visual que integra a comicidade e a poética do movimento.

Os meus projetos abordam temáticas que convidam à reflexão, criando uma conexão profunda com o público através da emoção e do pensamento crítico.

Pandora

Juntamente com Oren Schreiber, co-criei o Duo Niu (2023), uma companhia de Mano a Mano especializada em espetáculos de Circo-Teatro dirigidos ao público familiar. A proposta da companhia distingue-se por uma estética vintage e um estilo clássico na interpretação e na paisagem sonora.

A companhia funde Acrobacia, Teatro Físico e Magia, trabalhando com humor e sátira. Com um enfoque multidisciplinar que prioriza a narrativa visual, suas obras exploram temas universais com criatividade e sensibilidade, refletindo sobre questões contemporâneas como a saturação das comunicações e a busca de conexão genuína em um mundo hiperconectado.

Espetáculo "Pandora"

O espetáculo "Pandora" apresenta uma aventura cômica e familiar cheia de acrobacias e magia. Um jantar em família é interrompido por uma tempestade de acontecimentos improváveis que desafiam os clichês das relações de casal. Os protagonistas transformam-se em super-heróis para restaurar o equilíbrio perdido.

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vertical boom

"VAYA" é uma companhia de Circo Contemporâneo que se destaca pela criação de espetáculos multidisciplinares onde a acrobacia, a expressão corporal e a narrativa visual se entrelaçam para contar histórias comoventes e reflexivas. Desde a sua formação em 2016, participei como co-criadora e intérprete, contribuindo para o desenvolvimento de produções que se distinguem pela originalidade, humor e precisão técnica.

Através de uma estética cuidada e de uma exploração profunda dos vínculos humanos, VAYA desenvolveu obras reconhecidas pela sua capacidade de abordar temáticas atuais. A companhia continua a apostar em propostas que combinam risco físico e poética visual, oferecendo um circo contemporâneo que conecta e inspira o público.

"Vertical Boom" é um quarteto de palhaços acrobáticos que desafiam as leis da gravidade através de uma diversidade de técnicas circenses: malabares, rola bola, percha e acrobacias coletivas. Inspirados na imperfeição humana, este grupo transforma o absurdo em risos, encantando tanto adultos quanto crianças com o seu humor inocente e habilidades inusitadas

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PROJETO FEMEN

Femen é uma experiência artística destinada a um público adolescente e adulto, que combina artes performativas e visuais, apresentando duas atividades complementares.

A primeira atividade consiste em três instalações interativas: Diversas Perspetivas, Eu, Monstro e Sinto-me Como me Sinto?. Estas propostas convidam o público a interagir com objetos que questionam as perceções individuais sobre identidade.

A segunda atividade é a apresentação do espetáculo Femen, um solo artístico de caráter poético e provocador que questiona os moldes sociais impostos às mulheres, desconstruindo a visão binária da identidade. Com uma fusão de teatro, circo e magia, aborda, com humor e sensibilidade, a busca de um "eu" fluido e multidimensional. Inspirado na Teoria da Performatividade de Judith Butler.

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ABRAÇO

Em Abraço, os fios que animam as marionetas transformam-se numa metáfora dos laços invisíveis que nos conectam. A partir do olhar de uma criança, o espetáculo aborda o ciclo da vida e aproxima-se da perda com delicadeza, transformando a tristeza e a saudade num percurso poético atravessado pela magia, pelo humor e pela sensibilidade.

Abraço é um espetáculo que fala dos vínculos que nos unem àqueles que amamos e das ligações invisíveis que permanecem vivas através da memória. A partir do olhar e do imaginário infantil, o público é convidado a entrar numa viagem sensível, lúdica e profundamente humana, onde as emoções se transformam e se abraçam, acolhendo a perda como parte do ciclo da vida. Ao longo deste percurso, a amizade surge como uma rede de apoio, ajudando a resolver conflitos e a construir relações saudáveis baseadas no cuidado e na empatia.

Abrazo

NÃO SE PODE, NÃO SE PODE

Dois cães de guarda passam o dia a patrulhar um quintal, de um muro para o outro, cauda apontada e nariz para o ar. Ali há regras muito importantes para cumprir. Só assim conseguem que nenhum intruso apareça. Mas, então... o que faz um gato vadio junto ao portão? Só pode ser um ataque! Os gatos são perigosos, sabe-se lá o que trazem de fora. A menos que descubram o que existe para além do quintal... Não se pode! Não se pode!

 

Em 2025, artistas de Lagos, Ourém e Ponte de Lima foram convocados a participar na criação de dois novos espetáculos Boca Aberta, a partir de um mesmo tema. Os espetáculos — ‘Cabe mais um?’ e ‘Não se pode! Não se pode!’ —, estrearam e foram inicialmente apresentados nas cidades de origem dos respetivos artistas e seguiram em digressão por Portugal. Em 2026, estas criações são apresentadas pela primeira vez em Lisboa e continuam a digressão pelo país. 

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BERNA HUIDOBRO

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Berna Huidobro Arvorecer

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